Sua excelência Nelson Mandela, um homem , um lider da Paz, dos direitos humanos, poderoso simbolo da luta contra o Apartheid, , regime racista no qual ele lutou contra e libertou o seu povo. Nelson Mandela , para sempre UMA FLOR DE LOTUS.
Myoho-Lei Mística,
que é a realidade imutável, e essência real de todos os fenômenos. My significa
místico e indica a profundidade da vida não no sentindo de milagre, mas de algo
além da compreensão do homem. E Ho a natureza básica da origem e
desenvolvimento da vida.
Rengue- Flor de Lotus
que simboliza a simultaneidade de causa e efeito, pois a flor e a semente
germinam ao mesmo tempo.
Kyo- Sutra ou ensino
do Buda, que é eterno e se propaga pelas três existências da vida, passado,
presente e futuro.
Esse é um resumo do
significado do Mantra, porque o “Nam Myoho Rengue Kyo" é sim um Mantra como em
todos os ensinamentos do Budismo existe o Sutra a oração e o Mantra a
meditação, seria isso basicamente.
Quem trouxe esse
Mantra e quem revelou?
O Buda Nitiren
Daishonin.
O Buda Nitiren
Daishonin nasceu em 16 de fevereiro de 1222 no Japão, na Província de Awa.
Foi um monge, entrou
para o sacerdoto em 1233 no templo Seityo e foi então que começou a estudar o
Budismo.
De 1238 a 1242 ele
viveu em Kamakura, a fim de estudar o Budismo, dai voltou a Seityo, indo então
para Quioto centro dos estudos do Budismo, estudando exaustivamente foi então que lhe foi revelado o Sutra de Lotus e em 28 de Abril de 1253 ele
retorna á Seityo aonde ele recitou pela primeira vez o mantra "Nam Myoho Rengue
kyo", expondo seu ensino e adotando o nome de Nitiren, Niti significa o “Sol” e
ren o “Lotus”.
Junto com Sutra de
Lotus, e o Nam Myoho Rengue Kyo, temos o objeto de oração o Dai Gonhonzon, o oratório
aonde se realiza a oração do Sutra de Lotus (Gongyo) e Daimoko (o mantra).
Sakyamuni teve a
revelação do Sutra de Lotus durante o declínio do Budismo na epoca, mas não
quis revelar aos seus discípulos por achar que eles não estavam preparados para
perseverar diante dos inúmeros obstáculos que surgiriam no futuro.
O Budismo de Nitiren
Daishonin é do Sutra de Lotus e chamado de Budismo dos Últimos Dias da Lei, os
dias de hoje, do nosso tempo.
É um Budismo aonde a
pratica érealizado fora do Templo, sem
isolamento e para todos, porquetodos são
Budas e aLei tem que se expandir, para a
Felicidade de Todos.
Makiguti,Toda,Ikeda
O Budismo de Nitiren
foi expandido e divulgado através de três pessoas, três Educadores e estudiosos
desse Budismo, Tsunessaburo Makiguti, Jossei Toda, e
Daisaku Ikeda que fundaram a Soka Gakkai internacional e foram os seus
presidentes sendo Daisaku Ikeda o atual.
Tsunessaburo Makiguti Nasceu 6 de Junhode 1871 e faleceu em 18 de Novembrode1944),Educador , criador da teoria
pedagógica "teoria da criação de valor", fundador daSoka Gakkai.
Jossei Toda nasceu em 11 de Fevereirode1900 e faleceu2 de Abril de 1958) foi umeducador, pacifista e
segundo presidente daSoka
Gakkaientre 1951 e 1958.
Daisaku Ikeda- Nasceu emTóquio,
Japão em um de Janeiro de 1928 é umfilosofo escritor,
fotografo e poeta, atual presidente da Soka Gakkai Internacionale líder budista japonês.
A SGI é uma associação de pessoas
empenhadas na transformação pessoal e social por meio da prática e da
propagação do Budismo Nitiren,
É uma associação sem fins lucrativos com a finalidade de criar valores humanos empenhados na luta pela Paz e Direitos
Humanos.
Mas o assunto é o Mantra, o "Nam Myoho
Rengue Kyo", ele é serio e ele tem fundamento. Ao recitar o Daimoku, o "Nam Myoho Rengue Kyo", voce esta automaticamente em completa sintonia com o Universo, na lei do Universo.
Esse texto foi apenas um pequeno resumo sobre o significado desse maravilhoso Mantra, para mais esclarecimentos entre em contato com Soka Gakkai Internacional.
LADO A Whole Lotta Love Abre o disco como ja vimos, o direitos de composição foi dada aos quatros integrantes da banda e Willie Dixon.. Acho que Jimmy Page era um grande fã de Dixon. Música 2- What in and what should never be Composição de - Plant e Page Oque é e oque nunca deveria ser E se eu te disser amanhã Pegue minha mão, criança, venha comigo É para um castelo onde te levarei Onde o que será, eles dizem que será Pegue o vento, nos veja girar, navegue longe Vá embora hoje, suba em direção ao céu Mas o vento não soprará Você realmente não deveria ir, isso só irá mostrar Que você será minha, se tivermos tempo E se você me disser amanhã Oh, que divertido seria Então o que há para nos parar, garota linda Mas o que é e o que nunca deveria ser Pegue o vento, nos veja girar, navegue longe Vá embora hoje, suba em direção ao céu Mas o vento não soprará Você realmente não deveria ir, isso só irá mostrar Que você será minha, se tivermos tempo Portanto se você acorda com o nascer do sol E todos os seus sonhos ainda são como novos E felicidade é o que você mais precisa Garota, a resposta está em você Pegue o vento, nos veja girar, navegue longe Vá embora hoje, suba em direção ao céu Mas o vento não soprará Você realmente não deveria ir, isso só irá mostrar Que você será minha, se tivermos tempo Oh o vento não soprará e nós realmente não deveríamos ir E isso só irá mostrar Pegue o vento, vamos vê-lo girar Iremos navegar, garotinha Todos que eu conheço parecem me conhecer bem Mas eles nunca vão saber que eu me mexo como o inferno. The Lemon Song Composição de - Page, Plant Jones Bonhan e Howlin Wolf Quem foi Howlin Wolf? Wolf, também conhecido como Chester Arthur Burnett, foi cantor, guitarrista e gaitista de blues, nascido no Mississippi, em 1910 e faleceu em 1976. Uns dos grandes bluzeiros da época, como Robert Jonhson e o Dixon. A editora Arc Music de Wolf ou Burnette, processou a banda por plágio, já em 1970, pela semelhancia de "The Lemon song" com "Killing Floor". A banda acertou tudo isso, e os creditos estão nos discos para seus devidos compositores homenagiados por Page. Em 1985 Plant declarou brincando: -Quando plagiamaos algo eu dizia para Page. "Olha isso não é nosso" e ele respondia, "Cale boca e continue andando." Na epoca todos faziam isso, plagiavam um pouquinho aqui ou ali, como dizia Savador Dali: "O genio pode roubar mas o talento toma emprestado."
Sendo assim vamos saborear a "Killing Floor" de Wolf. The Lemon Song"-Tradução
A canção do limão Eu deveria ter te largado, há um bom tempo atrás Oh, yeah, há um bom tempo atrás Eu não estaria aqui, minha filha Largado neste chão de matanças Eu deveria ter escutado, baby, a minha intuição Eu deveria ter escutado, baby, a minha intuição Toda vez que vou embora e deixo você, querida Você me manda tristeza durante todo o meu trajeto Disse, as pessoas se preocupam que não consigo te manter satisfeita Deixe-me lhe dizer baby, você não vale um tostão, conversa jogada fora Fui dormir ontem à noite, trabalhei tão duro quanto pude Trago meu dinheiro pra casa, você toma o meu dinheiro e o dá para outro homem Eu deveria ter te largado, baby Há um bom tempo atrás Eu não estaria aqui com todos os meus problemas Aqui embaixo neste chão de matanças Me aperte baby, até o caldo começar a escorrer pela minha perna Me aperte baby, até o caldo começar a escorrer pela minha perna O modo como você espreme meu limão, eu vou cair da cama Eu vou deixar minhas crianças, largadas neste chão de matanças ThanK You- Plant Uma canção feita por Plant para sua esposa, em agrdecimento por tudo oque ela tinha feito por ele até então, ou talvez por um problema de conciencia pelas farras durante a turnes, mas não deixa de ser uma linda cançao de gratidão. Obrigado Se o sol se recusasse a brilhar Eu ainda estaria amando você Quando as montanhas desmoronarem rumo ao mar Ainda assim haverá você e eu Mulher bondosa, eu te darei tudo Mulher bondosa, nada mais Pequenas gotas de chuva, sussuros da dor Lágrimas de amor se perdem com o passar dos dias Meu amor é forte, com você não existe erro Juntos nós ficaremos até morrer Inspiração é o que você é para mim Inspiração, veja para entender E então hoje, meu mundo sorri De mãos dadas, nós caminhamos quilômetros Graças a você isso será feito Para mim você é a única Felicidade, tristeza nunca mais Felicidade, eu estou satisfeito Se o sol se recusasse a brilhar Eu ainda estaria amando você Quando as montanhas desmoronarem rumo ao mar Ainda assim haverá você e eu. LADO B Heatbreak Composição de- Page, Plant, Jones, Bonhan Despedaçadora de corações Ei pessoal, vocês escutaram as notícias? Vocês sabem que Annie está de volta à cidade? Não demorará muito, apenas olhem e vejam Como o pessoal deposita seu dinheiro O seu estilo é novo mas seu rosto é o mesmo Como há muito tempo atrás, Mas dos seus olhos, um sorriso diferente Do jeito que ninguém conhece. Bem, se passaram dez anos ou talvez mais Desde que eu botei os olhos em você pela primeira vez, Os melhores anos da minha vida já se foram, Aqui estou eu sozinho e triste. Algumas pessoas choram e outras morrem, Pelos caminhos cruéis do amor, Mas eu precisarei seguir adiante, Junto com a graça do Senhor acima. As pessoas falam por aí De como você me deixou, Eu não me importo com o que as pessoas dizem, Sei de onde vêm suas tolices. Uma coisa eu tenho em mente, Se você puder esclarecer, por favor faça, É a maneira com que você me chama pelo nome de outro sujeito Quando eu tento fazer amor com você! Eu tento fazer amor mas não adianta nada, Dê-me isto, dê-me isto! Tanto trabalho eu não conseguia relaxar, Conseguir guardar algum um dinheiro, Abuso do meu amor mil vezes, Por mais duro que eu tenha tentado. Despedaçadora de corações, sua hora chegou, Não aguento sua maldade. Vá embora, despedaçadora de corações, Despedaçadora de corações, Despedaçadora de corações, Corações... Living Loving maid ( she’s just’t Woman) Composição de- Page e Plant Uma música talvez para ocupar espaço no disco, era oque pensavam talvez os rapazes na época, pois não gostavam muito da música e não tocavam ela ao vivo, só Plant em 1990. Vivendo Amando (Ela É Apenas Uma Mulher) Com uma sombrinha roxa e um chapéu barato Vivendo, amando, ela é apenas uma mulher Senhorita tranquilidade passeia no seu velho Cadillac Vivendo, amando, ela é apenas uma mulher Vamos baby, dar uma volta por aí Passeando no carrossel Todos nós sabemos qual é o seu nome Então é melhor você soltar o seu dinheiro Pensão, pensão, pagando suas contas Vivendo, amando, ela é apenas uma mulher Quando sua consciência bater, você a rechaça de volta com pílulas Vivendo, amando, ela é apenas uma mulher Vamos baby, dar uma volta por aí Passeando no carrossel Todos nós sabemos qual é o seu nome Então é melhor você soltar o seu dinheiro Contando lorotas de como era antigamente Vivendo, amando, ela é apenas uma mulher Com o mordomo e a empregada e os três serviçais Vivendo, amando, ela é apenas uma mulher Ninguém ouve uma única palavra que você diz Vivendo, amando, ela é apenas uma mulher Mas você continua falando até a morte! Vivendo, amando, ela é apenas uma mulher Vamos baby, dar uma volta por aí Passeando no carrossel Todos nós sabemos qual é o seu nome Então é melhor você soltar o seu dinheiro Ramble on Composição de- Page e Plant Perambular As folhas estão caindo por toda parte, é hora de pegar o meu caminho Graças a você, eu sou muito grato Por essa estadia agradável, mas agora é hora de ir A lua do outono ilumina meu caminho Pois agora eu cheiro a chuva E com ela a dor, que está caminhando em minha direção Às vezes estou tão cansado Mas eu sei que tem uma coisa que preciso fazer Perambular e agora é a hora, a hora é essa, para cantar minha canção Estou indo ao redor do mundo, preciso encontrar minha garota, pelo meu caminho Eu ando desta maneira a exatos dez anos perambulando Preciso encontrar a rainha de todos os meus sonhos Não tenho tempo para espalhar raízes O tempo veio para logo ir embora E à nossa saúde nós bebemos mil vezes É hora de perambular Perambular, e agora é a hora, a hora é agora, para cantar minha canção Estou indo ao redor do mundo, preciso encontrar minha garota, pelo meu caminho Eu ando desta maneira a exatos dez anos perambulando Preciso encontrar a rainha de todos os meus sonhos A minha é uma história que não pode ser contada, minha liberdade eu guardo com apreço Como nos anos passados, em dias de outrora, quando a magia enchia o ar Foi nas profundezas mais obscuras de Mordor, Eu conheci uma garota tão atraente Mas Gollum, e o maligno se aproximaram sorrateiramente e fugiu com ela, ela, ela, yeah Perambular e agora é a hora, a hora é essa, para cantar minha canção Estou indo ao redor do mundo, preciso encontrar minha garota, pelo meu caminho Eu ando desta maneira a exatos dez anos perambulando Preciso encontrar a rainha de todos os meus sonhos Vou perambular, cantar minha canção, preciso continuar procurando pela minha garota Vou forçar o meu caminho, ao redor do mundo Não consigo parar este sentimento em meu coração, preciso continuar procurando pela minha garota Não consigo encontrar meu pássaro azul! Moby dick- instrumental de Jonh Bonhan Composição de- Page, Jones e Bonhan Foi algo que Page criou através de um riff tirado de uma canção de Jones chamada "The Girl I Love She Got Long Wavy Hair" aonde a banda apresentava regularmente em 1969. Pelo fato que na epoca estava começando a ficar obrigatório os solos de bateria nos shows de rock, iniciado pelo Cream. Vamos a esses tres momentos:
Solo de Bake
Mas sem duvida nenhuma esse foi o "solo", no decorrer dos anos, de 2 min e 28 seg para horas se tornando o maior solo de bateria de todos os tempos o Moby Dick de Bonham.
Bring it on home Compositores -Page, Plant e Dixon, novamente.
Uma faixa tirada de SonyBoy Williamson, vamos ouvir.
Led Zeppelin , que beleza! Tradução: Leve-a para casa Baby, baby... Eu o levarei para casa, para você Eu tenho meu bilhete, eu tenho aquela carga. Levantei, fui mais alto, todos a bordo Ocupo a minha poltrona, lá atrás. Vejo este trem seguindo trilho abaixo Eu vou levá-lo para casa Eu vou levá-lo para casa pra você Preste bem atenção, preste bem atenção... Eu tento lhe dizer baby. O que você está tentando fazer? Tentando me amar, baby Amar um outro homem também Leve-o para casa... Eu tento lhe dizer baby. O que você está tentando fazer? Tentando me amar, baby Amar um outro homem também Leve-o para casa... Leve-o para casa... Fiz um pequeno passeio pela cidade. Paquerei e voltei tarde Encontrei um bilhete me esperando.. Dizia, "Papai, eu não posso esperar" Leve-a para casa Leve-a para casa Leve-a para casa Leve-a de volta para casa, para mim baby... Te digo, minha linda Você adora me embromar Eu vou te dar amor, baby Vou te levar pra fora da cidade Leva-la para casa Leva-la para casa A garotinha mais meiga que papai já viu Eu vou te dar amor baby, Eu vou te dar mais Levá-la para casa... Leva-lo para casa Leva-lo para casa Leva-lo para casa Leva-lo para casa para você Premios Grammy Award (EUA)- Melhor gravação em Studio,1970. Guitar-((Reino Unido)- Top 50 maiores influentes -Álbuns de guitarra de todos os tempos. 1994. Mojo- (Reino Unido)- Os 100 melhores álbuns já feitos, 1996. The Guitar-(EUA)- Álbum do milenio- 1999. Rolling Stones-Reino Unido- 100 maiores álbuns de todos os tempos, 2003. Q- Reino Unido- 100 maiores álbum ja feito, 2003. Classic Rock- Reino Unido- 100 maiores álbuns britânico ja feito, 2006. Robert Dimery- EUA- 1001 álbum que voce deve ouvir antes de morrer, 2006. Com certeza! Rock and Roll Hall Of Fame- EUA- Top 200 álbuns de todos os tempos, 2007. Q- Reino Unido- 50 anos de musica Britânica (1960), 2008. Sem dúvida um disco que faz parte da história do rock roll, uma reliquia. Perto dos anos Setenta o governo Brasileiro era o militar tendo como Presidente Emilio Garrastazu Medici, nos Estados Unidos o governo era do Nixon, as voltas com a economia e no Reino Unido a Rainha Elisabeth ja tinha ouvido os Beatles. Na musica brasileira tinhamos os Festivais da Canção e o Tropicalismo de Caetano, Gal, Gil e Bethania. Carro Corcel, televisão ainda preto e branco, moeda o Cruzeiro. Homens não usavam bermudas no dia a dia e a pochete não tinha sido inventada. E eu ainda não tinha ouvido o Led Zeppelin.
Oque a Atlantic Record pretendia lançar o álbum nos EUA no verão, mas devido ao trabalho de mixagem de Page, o lançamento foi adiado para o Outono, se isso influenciou não sei mas foi assim que ficou decidido.
O Led Zeppelin II foi lançado em 22 de Outubro de 1969, inaugurando assim o Rock dos anos 70.
A banda estava trabalhando duro, estavam em tournées e compromissos, se preparando para ser a maior do mundo.
Com 500 mil cópias encomendadas antecipadamente nos EUA, o disco já nas primeiras semanas de lançamento já estava bombando nas paradas alcançando o 25º lugar, sendo um dos 40 mais vendidos lá nas terras Americanas.
Duas semanas depois já era o nº 2 e antes de terminar o ano foi o Álbum mais vendido ainda nos EUA,
perdendo apenas para o Beatles o “Abbey Road”, e o disco do Stones “Let in Bleed”, coladinho ali, e “Bridge Over Troubled Water” de Simon&Garfunkel, esses eram os álbum no topo da parada na época.
No Reino Unido o disco repetiu a historia, entrando na parada em 8 de Novembro, ficando por lá durante 138 semanas alcançando o topo em 1 de Fevereiro de 1970.
No período de seis meses já tinha vendido mais de cinco milhões de cópias em todo mundo, isso para época era considerado um grande sucesso para todo artista de primeiro time.
Uma semana depois do lançamento do disco a quarta tournée acontece nos EUA no Carnegie Hall em Nova York.
Naquele momento os quatros jovens rapazes do Led Zeppelin estavam meio que espantados e surpresos com tudo, a vida deles mudara repentinamente , tipo um “Bum”, uma explosão, Plant conta á Mick mais tarde:
-”Foi uma mudança tão repentina que não sabíamos como lidar com aquilo, principalmente a minha vida e a de Bonzo ele ainda morava em um conjunto residencial”.
Mas Bonzo já tinha um Rolls Royce que fora riscado nas imediações do onde ele morava, ele adorava carros.
Estava no Carnegie Hall Chris Welch, que lembra:
“Todos os músicos que estavam na cidade ficaram de pé ao lado do palco durante o show. O público era agitado e barulhento, a plateia ficou ensandecida quando a banda subiu no palco. Não houve festa apenas uns drinques no hotel.”
A crítica desta vez não foi tão cruel, boas em geral, o “Time Out” Britânico elogiou o álbum achando ele mais solto que o primeiro, que valia á pena comprar por conta da voz torturada de Plant e a guitarra de Page que parecia o barulho de pneus derrapando antes de um carro bater.
A Disc&Music Echo dizia que era difícil captar a excitação do palco em disco, mas o Led Zeppelin chega bem perto de disso.
Foi chamado de disco peso-pesado pela revista Rolling Stones. segundo John Mendelssohn, apesar de dopado, achava que Jimmy Page era o guitarrista de blues branco numero um do mundo, mas como ainda não tinha ouvido o disco estando sóbrio, ainda assim achava muito pesado, imagine nos dias de hoje.
Beatles pediam angelicamente o seu amor, os Zeppelin brutalmente dariam o seu amor, uma mudança para época, era a chegada deles, anos 70 e os 60 indo embora, e o Led Zeppelin estando ali, colaborando com essa mudança, mexendo com as cabeças e preconceitos, a figura de Plant era o testemunho disso. Além disso, trazia sim um som pesado para época e inovador através das ideias de Page juntamento com o enorme conhecimento musical de Jones e um baterista de peso de um talento único, de certa forma trazia um diferencial.
Disse Page sobre esse momento:
-“Existe atualmente uma tendência para voltar a algumas das primeiras musicas do rock roll quase uma reação a uma forma pesada, analítica e intelectual que o rock vem assumindo, para mim isso é muito compreensível e para mim é bastante compreensível, tocamos quando estamos a fim. É o equilíbrio perfeito, é muito simples Você não consegue ler nada, mas oque há em musicas com “I’ve got a Woman”, as musicas ficaram muito complicadas demais para o público.”
Mas vamos ao disco.
A capa
Em tons serpia, foi conhecida pelos fãs como Bombeiro Marrom por conta disso.
Uma capa cheias de rostos, além dos quatros rapazes sobre os quatros pilotos jasta, além de outros rostos participante como de Cole e Grant,Blind Willie Johnson e até mesmo a atriz Glynis John do filme Mary Poppins,
todos sugeridos por Page.
A capa foi feita pelo artista gráfico britânico David Juniper (em ativa até os dias de hoje) em tempo Recorde, ele não tinha nenhuma referencia e teria sim que ser algo interessante, enteso sendo assim ele teve a ideia de trabalhar em cima de um foto de época da Divisão Jasta da Luftwaffe, que tinham lançado Zepelins e bombardeados a Grã Bretanha durante a segunda guerra mundial.
Pintando a foto á mão, recortou as fotos dos membros da banda, fotos promocionais e colocou sobre os rotos dos pilotos Jastas , quantos aos outros rostos foi feito os mesmos recortes.
A parte de dentro da capa foi toda ideia de Juniper, mostrava-se um dirigível dourado banhando de luz sobrevoando uma estrutura antiga, onde estão quatro estruturas que lembram caixões, cada uma com o nome do um membro da banda, uma pirâmide encimada por um sol na nota de um dólar um símbolo maçônico.
A capa poderia se referir as muitas interpretações, ciência, religião, mas era sim mais uma capa de um disco do Led Zeppelin, quanto os rostos talvez vendo bem, reparando bem, não são tão nítidos, ou se parecem com os ditos personagens.
“Whole Lotta Love”- A música
O disco abre com a canção “Whole Lotta Love”, uma canção cheia de controvérsias, mas histórica, dando talvez ao Led Zeppelin um grande começo, firmando o seu enorme sucesso, pois essa música é um sucesso, até os dias de hoje, uma referencia, ou uma das referencias principal da banda, nós velhos roqueiros, quem não vai se lembrar do começo da música e o seu riff que ficou famoso.
Com violação de direitos autorais ou não, a música é do Led Zeppelin, sua marca por ironia, é cantada até hoje por eles e também por outras bandas, por tempos afora.
Talvez ela estivesse na cabeça de Page o tempo todo, só bastava lançar naquele momento, ele mesmo diz sobre os ecos e mixagem da música:
-“Já tínhamos uma porção de sons em uma fita.”
Que fita? Sim, a fita Cassete, que é um padrão de fita magnética para a gravação de áudio , lançado em 1963, é isso. Eu mesma tive várias dessas e gravei muitas músicas do Led Zeppelin, no meu radio gravador.
Pois bem , eu tinha um radio gravador igual esse, igualzinho, levava para todos os lugares, para o quarto , para sala e cozinha e não emprestava para ninguém ,pois só eu gostava de rock roll.
Os vocais vociferantes improvisados de Plant são mixados com efeitos especiais, com um eco atrás do slide da guitarra de Page e outros efeitos, tudo muito bem bolado graças ao talento tanto de Page como do engenheiro de som Krammer, que criou uma oscilação de baixa frequência que ajudou a completar todos os efeitos, Page mesmo disse que se não fosse por ele não teria ficado tão bom, mas talvez ele mesmo pensasse em outra coisa se não desse certo.
Quanto Krammer que já tinha uma larga experiência trabalhou com Hendrix e disse:
-“Os dois sabiam bem oque queriam no studios, tanto Page como Hendrix.”.
Ao que se refere a musica, poderia ser uma música psicodélica ou a chamada para uma nova geração, vai saber.
Em 1970 houve uma versão editada da musica, chegando ao 4º lugar das paradas no EUA, de compactos vendendo 900 mil cópias , e então o Led Zeppelin chegou triunfando , fazendo com que os Beatles e Stones parecessem ultrapassados.
Mas houve controvérsias por parte de Page, pois a musica tinha sido cortada para essa edição em um minuto.
Depois a Rádio AM, enxugou mais a faixa em 3 minutos e com esse tamanho a musica chegou ao 1º lugar na Alemanha e na Bélgica.
Em 5 de Dezembro a Atlantic queria repetir essa dose no Reino Unido, Page não aceitou e pôs Grant para pisar firme na decisão.
Começou então uma discussão sobre o lançamento na Grã Bretanha do compacto simples da faixa, Page já estava muito chateado com a mutilação da música e o que ele achava era o mesmo que Hendrix sobre os compactos, para resumir, ele disse o mesmo que a maioria das bandas daqueles anos:
-“Todas as musicas de um disco fazem parte de uma concepção total, e essa faz parte dessa concepção.”
Ele, Page até teve a intenção de fazer compacto no Reino Unido naquele momento, confirmou isso em uma entrevista seguindo a exemplo do grupo Jethro Tull, no disco “Living in the Paste
alcançando 3º lugar na Grã-Bretanha, mas Page desistiu e disse mais uma vez:
“O Led Zeppelin não pretende lançar essa faixa como compacto, pois ela faz parte de um conceito do Álbum. Não gosto de lançar faixas de álbuns como compactos.”
Como dizia Jimi Hendrix isso só interessava para gravadoras.
Os compactos surgiriam mais para frente, mas não com a faixa “Whole Lotta Love”, naquele momento, na Gra -Bretanha , pois só foi lançado EUA.
Tudo isso parecia ou seria um grande jogo de marketing muito bem pensado por Grant, quer ouvir essa música compre o disco todo, e isso funcionou, houve pedidos de 3 a 5 unidades por dia do disco, até mesmo nas épocas de natal.
Mesmo com o disquinho lançado no EUA que tocava no lado “B” a “Living Loving Maid”, mas "Whole Lotta love" já tinha aquele poder de sedução.
Isso é um compacto
Outra Capa
Nos dias de hoje os compactos simples e composto estão voltando , até mesmo o vinil , mas na época as bandas de rock e músicos de rock, não aprovavam muito.
Os Prêmios
Essa musica faz parte de uns dos mais importantes clássicos do rock, todo mundo já sabe disso, mas vale salientar, aqui vai alguns registros de busquei, talvez todos já saibam , mas vale á pena salientar.
22 de Novembro de1969- Entrou para Billboard Ho 100
1994 nos EUA- Rock Roll Fame
Em 199-0 No Reino Unido , as Dez Melhores Musicas de Sempre
Em 2003- Revista Rolling Stones- EUA Entre as 500 mais , maiores musicas de todos os tempos.
Q- Em 2005 no Reino Unido, !00 melhores Faixas de Guitarra
Toby Crewell- Nos EUA- Grandes canções do Rock roll de todos os tempos
Revista Rolling Stones- Em 2008 100 melhores músicas de guitarra de todos os tempos.
Vh1- Em 2009 100 mais do Rock roll de todos os tempos.
Também pela Vh1 em 2009- Melhores musicas de Hard Rock de todos os tempos.
Versões ao Vivo
A estreia ao vivo foi em 26 de Abril de 1969.
Em 1976 no famoso "The Song Remains de Same" que se transformou em um filme, tirado de um concerto de 1973.
BBC Sessons- Novembro de 1997, tirado a partir de um concerto de 1971.
How The Wast Won- 27 de Maio de 2003, tirado a partir de um concerto de 1972.
Led Zeppelin DVD- A partir de um concerto de 1970.
Depois de muito tempo de ausência , o Led Zeppelin se reúne sem o Bonham, já falecido, e eles tocaram ao vivo no Live Aid, estando na bateria Phil Collins e Tony Thompson.
Atlantic Records- 40h Aniversário em 1998, já com Jason Bonham na bateria.
Tribute Concerto Ahmet Entegun na Arena De Londres em 10 de Dezembro de 2007.
Vários artistas por décadas cantaram a famosa "Eu vou te dar Amor", entre alguns:
Beth Hart
Lenny Kravitz no tributo realizado nos EUA para banda.
Carlos Santana em seu disco em homenagem a grandes clássicos do rock,
( Guitar Heaven The Greatest Guitar Classic Of Rock The All time) , traz a musica logo na primeira faixa aonde ele toca sempre muito bem e Cris Cornell com sua bela voz canta.
David Coverdale e Jimmy Page no "Live Nagaya em 22 de Dezembro de 1993, com a interpretação primorosa do David e estupenda guitarra de Jimmy com aquele maravilhoso efeito ,a cara de Jimmy!
E a banda nacional Paralamas do Sucesso
Realmente esse é um classico do rock de todos os tempos!
Tradução
Um Bocado De Amor
Você precisa se acalmar
Garota, eu não estou brincando
Eu Vou mandar, sim
Você de volta à escola
Lá no fundo
Querida, você precisa disso
Eu vou te dar o meu amor
Eu vou te dar o meu amor
Quero um bocado de amor
Quero um bocado de amor
Quero um bocado de amor
Quero um bocado de amor
Você está aprendendo
Garota, eu fui aprendendo
Todos os bons tempos
Garota, garota, que eu tenho saudade
Lá no fundo
Querida, você precisa disso
Eu Vou te dar meu amor
Eu Vou te dar meu amor
Quero um bocado de amor
Quero um bocado de amor
Quero um bocado de amor
Quero um bocado de amor
Você tem se acalmado
Garota, eu tenho babado
Todos os bons tempos
Garota, eu tenho abusado
Lá no fundo
Eu Vou te dar o meu amor
Eu Vou te dar
Cada centímetro do meu amor, vou te dar o meu amor
Quero um bocado de amor
Quero um bocado de amor.
No final de 60 para 1970 eu ia fazer 10 anos , era um época mais pura, meninas ainda se casavam virgem, filhos não respondiam e muito menos matavam os seus pais nunca!
Bater na professora jamais!
Eu como uma menina de 10 anos era pura pura, não pintava os cabelos nem pensava em namorar, ainda nem sabia oque era um absorvente.
Brincava na rua com minhas amigas, de queimada, e de boneca Suzy.
Assistia mini séries tipo "As noivas chegaram" e "A família do re mi", eles eram lindos!
Os Monkees também , eu e meu pai.
O Led Zeppelin ainda não ouvia não ,só fui ouvir 3 anos depois, já era uma adolescente nada aborrecente, a não ser pelo Led Zeppelin.
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